音樂劇《艾薇塔》簡介 |
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1978年6月21日，音樂劇《艾薇塔》第一次在倫敦的愛德華王子劇院 (Prince Edward Theatre) 公演。這一次，是由 Elaine Paige 扮演艾娃•佩隆, David Essex 扮演徹，Ross Ackland 扮演胡安•佩隆。《艾薇塔》獲得瞭很多獎項，包括比較重要的倫敦西頭劇院獎 (1978年度最佳音樂劇，還有 Elaine Paige 拿到最佳音樂劇演員獎)。第二年的5月8日，美國的《艾薇塔》也在洛杉磯的 Dorothy Chandler 帳篷劇場開演瞭，由 Patti LuPone 扮演艾娃•佩隆, Mandy Patinkin 扮演徹，Bob Gunton 扮演胡安•佩隆。公演瞭九個星期後，該劇搬到三藩市的奧菲姆劇院(Orpheum Theatre) 演出瞭7個星期，然後，就直接進軍紐約的百老匯瞭。在紐約，原來倫敦劇團的劇組人馬都匯集在一起，使《艾薇塔》在百老匯一炮而紅，它不僅獲得瞭當年百老匯上音樂劇界的大量獎項，之後瞭幾年裡，《艾薇塔》一直是百老匯常駐劇目，而許多巡回演出劇團也把《艾薇塔》帶到瞭全球各地。 以上可以說是對《艾薇塔》音樂劇歷史的簡單介紹。而音樂劇的劇情，在下面的劇情一欄裡也有更詳細的介紹，何況看過電影《艾薇塔》的人也不會對它陌生。因此在這裡，對艾娃•佩隆其人的介紹，我想會更讓人感興趣。尤其是看瞭這張照片的本人，也立刻明白瞭為什麼當年麥當娜 (Madonna) 要扮演電影版的艾娃會有那麼多人反對。其實麥當娜是個不錯的演員，很多人也認為她自己的經歷就和艾娃的很相像。不過，至於相象程度的多少，就由各位見仁見智瞭。 責任編輯：admin |
2013年6月30日星期日
音樂劇《艾薇塔》簡介
世博音樂派對 蔡健雅尚雯婕七夕唱響世博
世博音樂派對 蔡健雅尚雯婕七夕唱響世博 |
| 由上海世博會事務協調局和SMG新娛樂聯合舉辦的大型廣場音樂演出活動——“相宜本草·世博音樂派對”將於8月16日至20日連續五天在世博園綠地廣場舉行，屆時，蔡健雅、光良、江美琪、薛之謙、尚雯婕、葉蓓、李健、張懸、王嘯坤、阿牛等知名歌手將陸續登臺獻演。因為恰逢七夕，眾星透露將以情歌為主。昨日，臺灣金曲歌後蔡健雅和“超女”冠軍尚雯婕在接受記者電話采訪時還表示，對這場世博演出充滿期待，並希望借此機會好好逛逛美麗的世博園。 蔡健雅想看紅色高跟鞋 作為世博會新加坡館的推廣大使，蔡健雅坦言還沒有機會參觀世博園，但已經從很多朋友那裡打探到瞭參觀“秘笈”，什麼時候參觀哪個館是人最少的，什麼樣的路線最節省時間和體力，她都用小本子記錄著，最想去的當然是新加坡館，西班牙館、法國館和意大利館也令她很是向往，“我有一首歌叫《紅色高跟鞋》，聽說意大利館裡面就有一個巨大的紅色高跟鞋，我很想去看個究竟，一定很有意思。”蔡健雅說將會在8月7日“新加坡館主題日”當天來到現場，參加紀念宣傳活動，“我很希望能有機會當一名普通觀眾，和大傢一樣排隊進入各個場館參觀，和大傢一起尖叫、一同感嘆，一定很有意義，而不是那種明星走過場的感覺。”提及8月16日的“世博音樂派對”，蔡健雅透露將會帶來她的經典情歌，配合七夕浪漫的主題。至於正在為內地歌壇一姐那英制作的新歌，蔡健雅透露將會著力挖掘那英目前幸福女人的心態，在新專輯中表現出她親切的一面。 |
唱歌“考級”能否提高的是素質
唱歌“考級”能否提高的是素質 |
| 如今的中小學校已取消瞭不少考試科目，可社會上的一些“考級”卻越來越多，如外語考級、計算機考級、鋼琴考級，現在又出現瞭繪畫考級、歌唱考級，不知將來還會有什麼要考的。 ５歲的張粲小朋友不僅順利地通過瞭少兒歌唱五級考試，還獲得瞭“北京考區第一名”。看到女兒取得瞭這麼好的成績，張先生卻表示他並不太清楚這個級別有什麼用，“考級隻為孩子有些愛好，懂點音樂可以提高素質。唱歌這行不好幹，到目前為止我沒想過讓她將來做這個行當。” 張粲參加的是今年１月中國音協和北京音協共同舉辦的首次少兒歌唱考級活動。據瞭解，全國歌唱考級從今年年初開始在全國各區、各考點逐步開展，本次是北京地區的第一次考級，隻有少兒組參加。歌唱考級不同於聲樂考級，隻針對業餘愛好歌唱的群眾開展，分為少兒和成人兩個組別，每組分設９個級別，從１至９級逐級升高。每級都有一定的規定曲目，包括必唱和選唱兩部分。考生可以根據歌曲的難度和個人情況選擇要報考的等級。簡單地說，唱好兩首歌您就過瞭一級。 |
三十分鐘的鋼琴課，你有收獲嗎
三十分鐘的鋼琴課，你有收獲嗎 |
| 神州樂器網訊 30分鐘的鋼琴課能夠學到些什麼？傢長們需要考慮清楚。孩子初學鋼琴最重要的是練習點，是思維上的碰撞以及更系統的認知。如果地基不打穩，如何可持續的學琴呢？反之，如果馴狗似的學琴，不停地一首一首學下去，很快孩子學鋼琴的興趣盡失，然後會發現越來越學不下去瞭。傢長們需好好思考一下30分鐘的鋼琴課能學到什麼？ 現在琴行的推廣真的很到位，啟蒙鋼琴課一節課60-70元半小時左右。傢長們的腦子裡就浮現出一個答案——孩子啟蒙學鋼琴半小時的鋼琴課就可以瞭。但是傢長有沒有聽過自己孩子彈出的是什麼東西？！半小時的鋼琴課中學到瞭什麼？ 經過與許多鋼琴老師的交談，我現在是越來越詫異很多傢長們的想法與琴行的做法。琴行有幾大特點：1、不註重孩子看譜能力的思路。2、一節課30分鐘就彈一下老曲子再教新曲子。3、教鋼琴一本小湯完事，小湯一、二、三….大湯….拜厄…。4、註重孩子的手型，但隻是外表，樣子好就可以瞭，從不講究實質。（什麼隻講“手像捏個小球一樣的”，都是誤人子弟）5、孩子回課質量不講究，哪怕是彈得一塌糊塗也往下教。ANDSOON，爛事情太多瞭，琴行一切就是圍繞刮鋼琴老師錢、賺學生錢。還管什麼？ 一直很詫異，現在一些鋼琴老師上課都很輕松，對於啟蒙的學生，有時候糾正一個練習點，就如連音線之間手要做出提起的動作，如何控制手上的力量？力量的方向？手指該如何觸鍵？鋼琴老師都要和孩子形容，而且是用孩子的思考方式來形容，這個練習點可能就要花費10-15分鐘去系統的幫孩子認知、理解、運用。當然調皮的孩子建議傢長上鋼琴老師傢裡上課，因為這樣陌生的環境，會讓不少孩子安靜下來些。 有些傢長會擔心孩子坐不住，但是擔心孩子坐不住，是不是孩子連10分鐘都坐不住？對於10分鐘都坐不住的孩子，是需要傢長教育的！如果不教育，孩子以後學校裡學習怎麼辦？！當然，鋼琴老師上課一定要有趣，當自己如何如何權威的鋼琴老師是教不出好學生的。再權威的老師面對自己的學生絕對應該是毫無保留的。如果鋼琴老師的上課夠有趣，知識點把握得當，哪怕是4歲的乖孩子1小時也是能坐得住的。。孩子愛動、孩子調皮本就是天性，如何利用孩子這個天性去轉化為孩子學鋼琴的興趣和動力，是鋼琴老師們所要學會控制的。 責任編輯：陳靜 |
來自中央音樂學院、上海音樂學院等全國九大音樂院校的青少年鋼琴手日前齊聚上海世博會奧地利館
來自中央音樂學院、上海音樂學院等全國九大音樂院校的青少年鋼琴手日前齊聚上海世博會奧地利館 |
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來自中央音樂學院、上海音樂學院等全國九大音樂院校的青少年鋼琴手日前齊聚上海世博會奧地利館，在這場全國性鋼琴暨作曲大賽上，他們使用一架擁有四個踏板的大三角鋼琴演奏瞭奧地利音樂院校學生創作的鋼琴曲目。這架名為“和諧踏板”的鋼琴由中奧兩國鋼琴企業合作生產，具有特殊的寬廣音域。 責任編輯：admin |
2013年6月28日星期五
竹笛演奏的二度創作
竹笛演奏的二度創作 |
| 神州樂器網訊 二度創作一詞習笛者自然不會陌生，那麼究竟什麼是二度創作，如何進行二度創作？有人說，二度創作就是將紙面上死板的音符，通過藝術處理，使之變成極富感染力的音樂的過程。這句話道出瞭二度創作的實質。但對於眾多習笛者來說，仍然是一頭霧水。其實，二度創作就是我們常說的死譜活吹。如何將死譜活吹？這就需要我們在演奏時對樂曲的主題思想、風格、意境、韻味等方面進行藝術再創造，使之具備一定的生命力和感染力。二度創作包括以下幾個方面： 一、主題思想的理解 當我們拿到一首陌生的曲譜，首先要對樂曲創作的時代背景、大環境和思想感情方面琢磨一番。一首樂曲的每個音符中都凝聚著作曲者的思想內容，習笛者需用心挖掘領會。如陳大可的《小八路勇闖封鎖線》，首先要瞭解它的背景及思想性。該曲子作於解放後，背景卻是中華民族抗日戰爭時期。內容是：小八路（抗戰英雄的代表）為送緊急情報，冒著槍林彈雨通過敵人的封鎖線的前後場景。樂曲體現瞭中華兒女面對抗日戰爭，視死如歸的偉大氣魄。當我們理解瞭作品的思想內容，體會到那種大無畏的獻身精神時，才有可能準確地表現主題。對作品的理解越深，感受越深，在演奏時的表達才可能越具感染力。一個習笛者文學修養的深淺，也會直接影響他對作品理解的深刻程度。知識豐富，學識淵博，視野開闊，才有可能更好地吹出感情來。 二、樂曲風格的把握 有些習笛者音色相當漂亮，演奏技巧也很嫻熟，但從北派曲演奏到難派曲時，將南方曲的柔美變成瞭北方曲的粗獷，聽起來音色、力度、連貫性、都一樣，缺乏心靈上的共鳴和藝術上的回味，便逐步失去瞭觀眾。造成這種原因，說明演奏者在演奏之前，並沒能很好地對作品的地區差異、派別等方面進行細致的分析和瞭解，沒有能恰如其分地用自己的演奏技巧來表達作品的風格。演奏者若想細致地表現作品的內涵，必須事先對樂曲風格上進行分析瞭解。如演奏《五梆子》，應結合北派曲粗獷、豪放、剛勁的風格來演奏，突出陽剛，忌陰柔；如演奏《歡樂歌》，註意江南絲竹有花、細、輕、小、活、雅的風格，要起伏多姿，富有歌唱性，旋律流暢，突出秀麗，忌諱粗獷；如演奏《幽蘭逢春》時，要註意昆曲纏綿婉轉、柔慢悠遠的特點。由於各個作曲者的生活處境、經歷、人生態度、個性、審美等不同，在題材處理，演奏技巧等方面存在很大的差異。要通過作曲者的當面講解，及唱譜等方法，來感受作曲者要表達的細膩情懷，要瞭解這份情懷，便需要對曲作者的生平、愛好、思想等方面進行全方位的研究。 三、韻味的表現 一個竹笛好手，不僅能準確地領會和傳達樂曲的藝術意境，同時還能通過自己的再創造，挖掘出樂曲裡別人沒有料到的內涵。筆者見過好多演奏者，隻是單純地背誦音符而沒有表達出其韻味來。聽同樣一首樂曲，有些人演奏的很具感染力，而有些人演奏起來索然無味，其區別往往就在韻味上。韻味無法標在譜子上，須由演奏者自己去體會和創造。俗話說：熟能生巧。當我們唱熟瞭一首樂譜後，根據內容的需要，就會自然而然地在旋律上增加一些裝飾音，或者特殊處理某些段落，使之更加生動和自然，更有味道和美感。好多時候樂曲的韻味是靠小技巧體現出來的，切不可忽略小技巧的魅力。韻味的表現可以看出一個人的文化修養，也可以看出其對演奏技術的熟練把握程度，更能看出一個人的創造力。 四、音色運用恰當 不同樂曲所表達的情感是不同的，演奏時需貼切地表現樂曲的情緒。作為演奏者除瞭使笛子具有美妙的音色外，還要能駕馭將各種音色隨時變化的能力。如《我是一個兵》，一入拍便是進行曲曲式，為瞭表現軍人雄壯而氣勢的形象，音色上要求鏗鏘有力；再如根據昆曲移植改編的《姑蘇行》，旋律優美、流暢、如詩如畫。在音色上，引子要求寧靜，行板要求優雅；再如用笛子演奏舒伯特的《小夜曲》，音色上勢必要求輕柔而甜美。一般說來，表現高興歡樂的情緒，音色須明亮而有光彩；表現仇恨、憤怒的情緒時，音色要粗獷有力，音堅實；表現神秘、陰暗氣氛時，音色應暗淡、淡遠、飄渺些；表現氣勢宏偉、感情強烈的樂句時，音量宜放大，音色洪亮，強調力度；表現抒情的樂曲時，音色須柔和深情，有層次感。竹笛演奏一部作品時，需註意用不同的音色表達不同的情緒。 五、想象力豐富 習笛者需將樂曲的內容和音樂形象，變成頭腦中一幅幅的生動畫面，並做到身臨其境。如果將一首樂曲的基本情緒和意境想象得很具體，那麼表達時便會真實生動。如演奏《妝臺秋思》這個作品時，就可以設想一個身處荒涼塞外的嬌弱女子，倚靠窗臺，目視傢鄉的方向，期盼而又無奈，月光下的窗外，落葉紛飛…；演奏尹明山的《百鳥引》時，可以想象這麼一個特定的場景：濃密的森林中，春光明媚，萬紫千紅，鳥語花香，百鳥爭鳴，一片歡騰熱鬧的畫面。想象力豐富的人可以很快地進入音樂的境界，與音樂形象融為一體，這樣便能情真意切。演奏者想象能力的提高，絕非一日之功。那是一種生活的積累，記憶的積累，情感的積累，藝術修養的積累。積累越多，靈感也就越多。一個習笛者應隨時隨地用眼睛和耳朵去收集和傾聽各種生活畫面和聲音，去感受生活，從而豐富自身的想象力，進而更深刻地理解和表達作品的內涵。 六、藝術處理 當演奏者對樂曲有瞭真情實感後，下面就得對樂曲處理有一個全面的總體設想。如：樂曲速度、力度、音量、伴奏等。這種設想不是盲目的或隨心所欲的，樂曲的結構、曲式、調式、旋律的起伏發展，以及節奏等給演奏者在藝術處理上提供瞭依據，也是演奏者內在情緒走向的依據，演奏者依據這些條件找到全曲情緒的高潮點及樂曲的層次。演奏時還要把握好藝術的對比性：1、層次感，層次感是什麼？實質上就是旋律力度上的對比性，對比性強，層次感明顯，感染力便強；2、同一段樂曲的重復，這種重復必須有一定地對比，力度上，情感上都應有很巧妙地變化，否則便缺少藝術性；3、一個樂句處理，這種處理不可平鋪直敘，樂句雖然短小，但一樣不可缺少線條美；4、鋪墊的藝術，這種處理手法很常見。當我們需要表達一個某個特定的情緒時，必須在之前就埋下伏筆，所謂：欲揚先抑或欲抑先揚。切不可忽強忽弱，要有個鋪墊的過程。 在二度創作時，演奏者要按照自己的總體設計反復練習，恰如其分地表達樂曲的思想感情，真正地做到將樂曲演奏達到“活瞭”的目的，從而更具藝術感染力。 責任編輯：陳靜 |
甄妮當頒獎嘉賓發表偉論 鄧紫棋疑刻意避席(圖)
甄妮當頒獎嘉賓發表偉論 鄧紫棋疑刻意避席(圖) |
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甄妮 《第35屆十大中文金曲頒獎音樂會》今晚舉行，早前被甄妮指沒禮貌的G.E.M.（鄧紫棋），兩人自風波後首度同場，不過甄妮在臺上發表“偉論”時G.E.M.就未在臺下就坐，未知是否刻意避席！ 甄妮擔任頒獎嘉賓，步上舞臺時，兩位司儀有禮貌地說：“甄妮姐姐你好，晚安！”甄妮即說：“是，最重要是打招呼，其實我每次從外地返港，有好多新面孔都未見過，我都好想打招呼，不過不知認不認識，我怕面懵，所以有好多誤會，用不用搞到這麼大？”她堅持歌手不隻是要唱歌好，修養都好重要：“千萬不要目中無人！”似是繼續嘲諷沒跟她打招呼的G.E.M.！
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隨州市獲“中國編鐘之鄉”榮譽稱號
隨州市獲“中國編鐘之鄉”榮譽稱號 |
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【本網訊】（編輯 張麗）據隨州日報報道，12月7日，從湖北省音協傳來消息，中國音樂傢協會授予隨州市“中國編鐘之鄉”榮譽稱號。 1978年春夏之交，深埋地下2400餘年的國寶編鐘，隨著隨州市擂鼓墩曾侯乙墓的發現、發掘重放異彩。這套編鐘是我國目前出土數量最多、重量最重、音律最全、氣勢最恢弘的一套編鐘，被專傢稱為“一部珍貴的音樂理論論著”、“一部不朽的古代樂律學典籍”。曾侯乙編鐘出土後，先後在德國、瑞士、美國、丹麥、日本等十多個國傢巡展。編鐘樂團利用曾侯乙編鐘復制品結合同墓出土的眾多樂器，按古今中外分類編配曲目，赴全國40多個城市巡演。在香港回歸和北京奧運會上，曾侯乙編鐘亮相演奏後，受到世界高度關註，被專傢學者譽為“世界音樂史上的奇跡”、“中華文明的輝煌”。 近年來，隨州市委市政府著力打造“文化隨州”，擦亮編鐘這張“世界級文化名片”，全市上下形成廣泛共識。去年12月，投資8000萬元的隨州博物館落成，並成功舉辦瞭首屆編鐘文化節。為瞭更好地普及、傳播和發揚傳統編鐘藝術，市委市政府把握機遇，圍繞爭創“中國編鐘之鄉”工作，制訂瞭切實可行的方案，並以編鐘藝術為主體，大力推動文化品牌建設，將文化保護與文化建設牢牢相結合，走出瞭一條文化創新、文化繁榮的特色發展之路。 隨州市文體局負責人說，此次成功獲批“中國編鐘之鄉”，將對編鐘藝術進一步走向全國、走向世界，對隨州文化旅遊業發展起到重要作用。 |
山西：普通高校專科補錄征報志願公告
山西：普通高校專科補錄征報志願公告 |
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